18 декабря 1892 года (по новому стилю, или 6 декабря по старому) на сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге состоялась мировая премьера балета «Щелкунчик».
Это произведение, ставшее неотъемлемым символом Рождества и Нового года во всём мире, входит в тройку великих балетов Петра Ильича Чайковского, наряду с «Лебединым озером» и «Спящей красавицей».
Музыка Петра Ильича Чайковского считается одной из его самых вдохновенных и новаторских работ для балета.
Чайковский использовал необычные для того времени инструменты, включая челесту (уникальный клавишный инструмент с колокольчиковым звуком), которая стала «голосом» Феи Драже.
Чайковский впервые услышал челесту во Франции, и инструмент настолько ему понравился, что он тайно купил его и перевёз в Россию, боясь, что другие русские композиторы (особенно Римский-Корсаков) успеют использовать его раньше.
Звук челесты стал узнаваемым символом музыки Феи Драже.
Любопытно, что со сказкой Гофмана композитор познакомился гораздо раньше — в 1882 году. Прочитав её, он остался от сказочного сюжета в полном восторге.
«Щелкунчик» — это двухактный балет-феерия, в основе которого лежит сказка немецкого писателя-романтика Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» (1816).
Балет-феерия — это постановка, в которой фантастический сюжет сочетается со зрелищными визуальными эффектами.
Однако основой для либретто, написанного Мариусом Петипа, а затем доработанного Львом Ивановым, стала более мягкая и адаптированная версия этой истории, сделанная Александром Дюма-отцом под названием «История Щелкунчика».
Действие спектакля начинается в доме доктора Штальбаума в канун Рождества.
Дети доктора Штальбаума, Мари и Фриц, как и другие дети, с нетерпением ждут подарков.
Последний из гостей — Дроссельмейер. Его способность оживлять игрушки не только забавляет детей, но и пугает их.
Дроссельмейер снимает маску.
Мари и Фриц узнают своего любимого крёстного.
Мари хотела поиграть с куклами, но с огорчением узнаёт, что они все убраны. Чтобы успокоить девочку, крёстный дарит ей Щелкунчика.
Странное выражение лица куклы забавляет её.
Фриц нечаянно ломает куклу, и Мари расстроена. Она укладывает полюбившуюся ей куклу спать.
Праздник заканчивается, и гости танцуют традиционный танец «Гроссфатер», после чего все расходятся по домам.
Наступает ночь, и комната, в которой находится ёлка, наполняется лунным светом.
Мари возвращается и обнимает Щелкунчика.
И тут появляется Дроссельмейер, но сейчас он уже не крёстный, а добрый волшебник. Ночью, когда часы бьют полночь, игрушки, благодаря ему оживают.
Он взмахивает рукой, и в комнате всё начинает меняться: стены раздвигаются, ёлка начинает расти, а ёлочные игрушки оживают и становятся солдатиками.
Внезапно появляются мыши под предводительством Мышиного Короля.
Щелкунчик оказывается заколдованным принцем, который ведёт армию солдатиков в битву против Мышиного короля.
Отважный Щелкунчик ведёт солдатиков в бой.
Щелкунчик и Мышиный Король встречаются в смертельной схватке.
Мари видит, что армия мышей превосходит армию солдатиков.
В отчаянии она снимает с себя туфельку и со всей силой бросает её в Мышиного Короля.
Он напуган и убегает вместе со своим войском.
Армия солдатиков победила. Они триумфально несут Мари на плечах к Щелкунчику.
Внезапно лицо последнего начинает меняться.
Он перестаёт быть Щелкунчиком и превращается в прекрасного Принца.
Мари и ожившие куклы оказываются под звёздным небом и фантастически красивой ёлкой.
Вокруг кружатся снежинки.
Иванов создал знаменитый «Танец снежинок».
Мари и Принц любуются красотой звёздного неба и вспоминают, как их атаковали мыши и как Принц нанёс им поражение.
Все танцуют, веселятся и празднуют победу над мышиным войском.
Вокруг танцуют прекрасные феи и пажи.
После победы Щелкунчик и Мари отправляются в волшебную страну, где их встречает Фея Драже и устраивает в их честь грандиозный праздник с танцами со всего света.
Появляется Дроссельмейер, и опять меняет всё вокруг.
Все готовятся к свадьбе Мари и Принца.
Мари просыпается, а Щелкунчик всё ещё у неё в руках.
Она сидит в знакомой комнате.
Увы, это был всего лишь сказочный сон…
Во время создания «Щелкунчика» Чайковский поэтапно получал хореографический план от знаменитого балетмейстера Мариуса Петипа.
Мариус Иванович Петипа — французский и российский артист балета, балетмейстер, педагог и театральный деятель.
Официально хореограф-постановщик «Щелкунчика» — Мариус Петипа, но из-за его болезни постановкой в основном занимался его помощник Лев Иванович Иванов.
Лев Иванович Иванов — русский артист балета, балетмейстер, режиссёр балета и балетный педагог, ведущий солист петербургской труппы Императорских театров.
Первые исполнители (премьерный состав):
- Фея Драже: Антониетта Дель-Эра (итальянская балерина).
- Принц Коклюш (Щелкунчик-принц): Павел Гердт.
- Мари: Станислава Белинская (в роли ребёнка).
- Фриц: Василий Стуколкин (также ребёнок).
Интересный факт:
- Главные роли Мари и Щелкунчика были отданы ученикам балетного училища, что было очень необычно для премьер в Мариинском театре.
- Премьера 1892 года вызвала смешанную реакцию.
- Музыка Чайковского была признана гениальной, особенно симфоническая мощь и изобретательность (включая использование челесты).
- Масштаб постановки и роскошные декорации (например, растущая ёлка) были высоко оценены.
- Критики же считали сюжет слишком запутанным и «не балетным».
Было много детских сцен, которые отвлекали от классического балета. Многие жаловались, что второй акт — это просто набор разрозненных, хоть и красивых, дивертисментов (шоколад, чай, цветы).
Критик Цезарь Антонович Кюи (русский композитор и музыкальный критик) назвал балет «бессмысленным и сумбурным».
Однако публика и критики единодушно полюбили «Сюиту из балета „Щелкунчик“», которую Чайковский написал ранее для концертного исполнения. Именно сюита стала быстро популярной и помогла балету завоевать сердца слушателей уже после смерти композитора.
Сегодня «Щелкунчик» является самым популярным и часто исполняемым балетом в мире, особенно в период Рождества и Нового года.
«Щелкунчик» исполняется:
В России: Большой театр (Москва), Мариинский театр (Санкт-Петербург), а также в театрах по всей стране.
В мире: Он является обязательным рождественским хитом в США, в Великобритании, Германии и других странах. Хореографию обновляли и изменяли разные балетмейстеры на всех сценах мира.
Знаменитая американская версия «Щелкунчика» Джорджа Баланчина (1954) оказала огромное влияние на западную культуру. В ней впервые появился Мышиный король с семью головами, что сделало битву более драматичной и сказочной.
В декабре и начале января многие театры мира дают «Щелкунчика» ежедневно, порой даже по два-три раза в день, поскольку это стабильный источник дохода и традиция.
«Щелкунчик» стал классическим «хитом» от первой до последней ноты, навсегда войдя в золотой фонд мирового искусства. Нет никаких сомнений, что прошедшие со дня премьеры 133 года — только начало триумфального пути этого волшебного произведения.